Wells College, Aurora - Olá a todos. Bem-vindos a mais uma vídeo-aula do canal Clube do Design. Eu sou Liute Cristian. E o vídeo de hoje, eu trago mais uma vez uma dica de como criar mockups. Os vídeos que eu acabei criando na última semana fizeram bastante sucesso, e eu recebi inúmeras mensagens de leitores com dúvidas relacionadas ao desenvolvimento de novos mockups, modelos diferentes. E uma das dúvidas também que mais chegou aí na minha caixinha de mensagem, na minha caixinha de correio, foi se é possível criar um mockup, utilizando o CorelDRAW. Bom, é possível criar um mockup como esse que você está vendo aí na minha tela, que foi criado no CorelDRAW. Esse aqui também foi criado no CorelDRAW, é um modelo muito semelhante ao que a gente fez na aula passada. Porém, existem algumas limitações. Você pode criar mockups no CorelDRAW, porém a maneira que você edita esses mockups, e até mesmo a maneira que você cria eles, é bem diferente do que você tem no Photoshop. Você não pode por exemplo, simplesmente editar um objeto inteligente, porque esse recurso não existe no CorelDRAW. E, você, para trocar na verdade, uma arte, para inserir a sua arte dentro desse tipo de mockup, você já vai ter um pouquinho mais de trabalho, já que você trabalha com vetores. Então, você vai ter que fazer uma substituição um pouco diferente. Mas hoje, eu vou mostrar para vocês como criar um mockup utilizando o CorelDRAW, que não é difícil. E, a gente vai ainda, aproveitar para rever alguns conceitos que a gente viu lá no nosso curso de CorelDRAW, onde a gente aprendeu a trabalhar com camadas no CorelDRAW, e também, a desenvolver alguns recursos com efeitos. Bom, eu vou utilizar para esse vídeo, o CorelDRAW X6. Embora você possa utilizar versões anteriores, X5, X4, os recursos são basicamente os mesmos. E até a versão X7, se você também já tiver mais familiarizado com a ferramenta de gradiente, porque a gente vai usar ela aqui. Embora não seja muito diferente, algumas pessoas tiveram dificuldades ao usar a ferramenta. Então olha só! Primeiro, a gente vai criar um novo documento. Eu vou utilizar aqui o menuzinho: Novo Arquivo, do CorelDRAW. Eu vou criar um modelo CMYK Padrão. Você pode criar em RGB, em CMYK, tanto faz. Não faz diferença. A diferença vai ser simplesmente uma pequena variação de coloração. Criar um novo documento, tamanho A4, padrão CMYK, clicar no OK, e ele vai me dar aqui, uma nova página. A gente vai começar desenvolvendo esse mockup, definindo o tamanho da página, ou desenhando algum objeto na tela, do tamanho do arquivo ou do tamanho da arte que a gente vai inserir posteriormente. Um detalhe interessante, é que como no CorelDRAW a gente vai trabalhar com vetores, você não vai conseguir ter aquela versatilidade de inserir uma arte de tamanho diferente, e ela vai se adaptar ao efeito. Não. Aqui você deve criar um mockup específico, para cada tamanho de trabalho. Se você vai criar um panfleto no formato 27, que é o 10X21 por exemplo, você já cria um mockup só para trabalhar com esse formato. Já vai criar um arquivo, um panfleto, um flyer, um folder. Um panfleto por exemplo, no formato 18, que é o formato A5, mais comumente conhecido, você já vai ter que criar um mockup especificamente para aquele formato. Antes de começar a trabalhar, é interessante que você abra o seu gerenciador de objetos. É a janelinha que permite que você trabalhe com camadas no CorelDRAW, esse recurso já é bem antigo já. Se eu não me engano, desde o CorelDRAW X3, ou o CorelDRAW 12, esse recurso já está presente. Para abrir essa janelinha, basta você acessar o menu Janela, Janelas de Encaixe e ir aqui em cima, Gerenciador de Objetos, é a segunda opção do menuzinho Janelas de Encaixe. Esse menu aqui, essa Janela de Encaixe vai ser útil, porque a gente vai criar camadas separadas para cada uma das etapas do nosso mockup. Isso vai ser muito importante, para facilitar o processo de troca das artes, quando você precisar inserir a sua arte ou uma arte diferente, você utilizando as camadas, vai ficar muito mais prático e muito mais fácil de controlar as alterações, já que a gente vai trabalhar com objetos sobrepostos. Saiba que é meio chatinho selecionar objetos sobrepostos no CorelDRAW, tá legal?! Então, a gente vai começar nomeando a camada 1 como sendo a nossa camada de plano de fundo. Para fazer isso, basta você dar dois cliques sobre o nome da camada. Deixar ele reagir aqui, porque o meu aplicativo de gravação de vídeo consome muito. Pronto. Eu vou mudar aqui para Background, Plano de Fundo né? Fundo. Colocar Fundo, que fica mais bonitinho em português, meu inglês é terrível. Colocando o nome de fundo, essa vai ser a nossa camada, onde a gente vai criar o fundo para o nosso mockup. Antes, eu vou definir o tamanho, para o tamanho A5. Então, esse mockup vai ser para panfletos do tamanho 18, mais próximo do tamanho A5. E depois de definir o tamanho da página para esse tamanho, eu vou dar dois cliques sobre a Ferramenta Retângulo, para eu ter um retângulo exatamente do tamanho da página, que vai ser a minha arte futuramente. Eu criei aqui na verdade, uma camada de fundo, mas eu também preciso criar uma nova camada, que vai ser a minha arte. É aonde eu vou colocar esse retângulo que eu acabei de criar. Lembrando que aqui embaixo você tem alguns controles, onde você pode criar novas camadas simples, camadas mestres tá bom?! Pra várias páginas, enfim... Esse recurso eu já mostrei para vocês, no curso de CorelDRAW. Vou mover esse retângulo para a minha camada de arte. E aqui, a gente vai trabalhar posteriormente, com o retângulo que vai receber a nossa arte. Eu vou bloquear aqui essa camada clicando no lapisinho, e vou esconder ela clicando nesse olhinho aqui. Vou trabalhar então com a minha camada de fundo, onde eu vou criar novamente, um retângulo no meu plano de fundo, dando dois cliques na ferramenta retângulo. E vou aumentar esse retângulo, para que ele fique maior do que a minha área da página. Lembrando que ele vai ser o nosso fundo. Então, ele tem que ser maior do que o nosso projeto. Para fazer isso, eu vou segurar o Alt e o Shift, para mim aumentar ela proporcionalmente e de maneira livre. O Alt, me permite que eu altere a forma de forma livre, e o Shift, vai fazer com que eu altere ela para ambos os lados. Deixar assim, mais ou menos desse tamanho aqui, pronto! Mais ou menos um quadrado. Olha só que legal! Ficou muito grandão, diminuir mais um pouquinho. Pronto! E a gente já tem aí, o nosso quadro que vai servir de plano de fundo. O próximo passo, é simplesmente, pintar ele com a cor que você quiser para o seu fundo. Não dá para usar aqueles efeitos legais que tem no Photoshop, mas dá para criar mockups muito elegantes. A gente vai pintar aqui com um cinza médio, um cinza 60 ou 50% que é a cor que eu gosto. E eu vou tirar aqui o contorno. Você pode pintar de azul, de vermelho, de amarelo, a cor que você quiser. Pode inclusive, usar o mesmo tema do material que você vai estar utilizando. Você pode, inclusive, trabalhar com estilos de cores, para facilitar a alteração de qualquer coloração de plano de fundo, posteriormente. Não vou introduzir isso aqui, senão o vídeo vai ficar longo demais. Então, a gente vai trabalhar com o fundo apenas com um cinza médio, você pode usar a cor que você quiser. Depois de criar esse fundo, eu vou bloquear essa camada, vou deixar ela visível, e vou trazer de volta, é só clicar nesse lapisinho aqui, para ela ficar bloqueada, e você não consegue mexer nela. Vou habilitar aqui, a edição da minha camada de arte e vou trazer ela de volta. Vou pintar esse meu retângulo que será a minha arte, com aquele velho azulzinho que eu gosto de trabalhar. Vou clicar e segurar aqui, sobre a cor Ciano, é só clicar com o botão normal do mouse e segurar um pouquinho, que vai aparecer a variação de tonalidade. E aí, você escolhe o azul que você quer trabalhar aí, com seu modelo. Eu vou tirar o contorno, e pronto. Eu já tenho aí, o meu modelo, quase pronto. A gente vai criar, ainda na camada de fundo, alguns efeitos de sombreamento. Você pode criar uma nova camada, só para a sombra. Mas, eu vou trabalhar na camada de fundo, porque vão ficar lá embaixo, não vai ter problema nenhum. Vou novamente habilitar aqui, o lapisinho, desabilitar na verdade, para bloquear o objeto de cima, e vou desabilitar na camada de baixo, para trabalhar com o retângulo de baixo. Para fazer a minha sombra, eu vou dar dois cliques sobre a Ferramenta Retângulo, para criar novamente um retângulo do tamanho da área da página. Depois, eu vou segurar o Alt e o Shift, e vou aumentar um pouquinho para o lado, deixando ele um pouco maior do que a minha forma da minha arte do meu panfleto. Vai ficar um pouco mais baixa, mais baixinha. Lembrando que eu estou segurando o Alt e o Shift, e um pouquinho mais gordinha. Desse jeito aqui. Embora ela não esteja aparecendo, porque ela está embaixo do meu retângulo de fundo. Então, você pode puxar para cima, para que você veja o seu retângulo criado. E a gente vai pintar esse retângulo, com um cinza mais escuro. Você pode pintar de preto também se quiser, vamos pintar de preto né?! Tirar o contorno. Esse retângulo vai ser a nossa sombra. Deixa eu diminuir ele um pouquinho aqui mais, no Alt. Shift+Alt, pronto! Ele vai ser a sombra da nossa arte, que vai dar aquele efeito muito charmoso aí no nosso projeto, um efeito muito parecido com esse que eu mostro aqui para vocês, essa sombrinha que tem aqui embaixo, ou aqui na lateral. Depois então, de criar esse objeto que vai ser a nossa sombra, a gente vai converter ele em curvas, porque é uma forma predefinida, criada com a ferramenta retângulo. Pressione o Ctrl+Q, com esse objeto selecionado, ou acesse o menu Organizar, Converter em curvas. Cadê? Aqui embaixo, está desabilitado porque eu já converti, que é o Ctrl+Q. E aí, a gente vai pegar a Ferramenta Forma, e vai converter todos os nós dessa forma em curvas, para que eu possa curvá-la, deixar elas no formato de curva. Depois então, a gente vai posicionar o mouse em uma das laterais, vai clicar, segurar o Ctrl, e arrastar para o lado. Por que que eu seguro o Ctrl? Para que o movimento mantenha ângulos retos, ângulos mais precisos. A mesma coisa do outro lado. Clico, seguro Ctrl, e arrasto para o lado, para que eu tenha esse efeito aqui. O efeitozinho curvado em ambos os lados, da minha sombra, aqui ficou um pouquinho maior. Pronto. Depois de fazer isso, com a Ferramenta Seleção, a gente vai clicar no menu Bitmaps, Converter em Bitmap, para converter essa forma em uma imagem, em um Bitmap, como o próprio nome sugere. A gente vai alterar o modo de cor para RGB, isso é importante, porque a gente vai aplicar depois um efeito, que só funciona em RGB. Ou melhor, fica melhor em RGB. E aí, você vai habilitar a opção Fundo Transparente, e Suavização de Serrilhado. Mantenha essas opções habilitadas. Clicando no OK, a sua forma é convertida em bitmap. Agora, a gente vai dar um efeito de fumaça, um efeito de sombra nessa forma. Para isso, ainda com o objeto selecionado, que agora é um bitmap, você vai clicar aqui em Bitmaps, Desfocar, Desfoque Gaussiano, ou desfocagem gaussiana, coisa semelhante ao que a gente tem lá no Photoshop. A janelinha de Desfocagem Gaussiana vai se abrir, e aí você pode habilitar aqui esse cadeado, para que ele mostre a visualização em tempo real. Olha o resultado lá atrás, está vendo?! Então, a gente tem uma nevoazinha suave, você pode aumentar um pouquinho mais, caso desejado, para deixar ainda mais suave os contornos dessa forma. Mais ou menos assim. Ficou muito grande. Deixar um pouquinho menor, para não ficar tão evidente. Mas, você pode trabalhar essa sombra da maneira que você achar conveniente. Vou clicar no OK e pronto. Eu já tenho a minha sombra quase pronta, quase, porque ainda faltam algumas coisas. A gente vai aplicar ainda nessa sombra, um efeito de transparência, para deixá-la ainda mais elegante. Observem que o bitmap continua selecionado, eu vou habilitar a ferramenta de transparência, que está aqui embaixo, no mesmo grupo de ferramenta da mistura. É só clicar e segurar o mouse. Clicando em transparência, você vai selecionar aqui a opção Linear. Tá vendo?! A opção Lineares. Ele vai criar um gradiente lateral, mas não tem problema. A gente vai deixar assim, por enquanto. O que você vai fazer? Você deve clicar depois de aplicar a transparência, nessa tacinha aqui em cima, que vai editar uma espécie de gradiente, dentro da sua transparência. O que a gente vai fazer? A gente vai girar o ângulo desse gradiente de transparência em 90 graus, e a gente vai clicar aqui na opção Personalizada, para que a gente possa definir um nível de transparência diferente. Eu vou dar um clique sobre esse canto esquerdo, o cantinho branco, tá legal? E vou definir ele para preto, para deixar tudo transparente. Depois, vou adicionar um outro ponto aqui no meio do meu gradiente, dando dois cliques. Esse triangulozinho que eu adicionei dando dois cliques, eu posso mudar a cor dele para branco, ou para um cinza médio, para definir uma transparência um pouco mais suave. Para eu duplicar, ou melhor, para eu criar um efeito um pouco mais sutil, a gente vai criar mais dois triangulozinhos, dando dois cliques aqui em cima e vai pintar eles com a mesma cor, que a gente pintou ali do ladinho, no triângulo do meio, olha só. Para deixar o efeito mais ou menos desse jeito. Depois de fazer isso, clica no OK, para você ver o resultado. Conseguiram ver a diferença? Vou apertar o Ctrl+Z, para você ver como era antes, uma, duas vezes e vou refazer. Olha só a diferença! A gente tem uma sombra mais realista, mais suave, e muito mais bonita. O nosso efeito de sombra já está pronto. Eu vou bloquear novamente aqui, a minha camada de fundo, clicando no lapisinho. E vou criar uma outra camada, que vai ficar em cima da camada da arte. Para isso, eu vou selecionar a camada da arte, e clicar aqui no botão Nova Camada. Uma nova camada vai ser criada, em cima da camada de arte. Vou nomear essa camada, para Luzes. Pronto! E agora, eu vou adicionar alguns efeitos de iluminação, dentro desse meu mockup. O efeito, na verdade, é muito simples! A gente só precisa criar um retângulo exatamente do tamanho do meu plano de fundo, clicando e arrastando ali do ladinho. Pronto. Ele vai travar em cada uma das bordas. Eu vou pintar, por enquanto, esse meu retângulo de preto, e vou tirar o contorno de preto. O que a gente vai fazer, é adicionar novamente, um gradiente nesse retângulo, nesse quadrado. Pressionando F11, ou abrindo a janelinha Fountain Fill, que é o Preenchimento Gradiente, que também está aqui junto com as ferramentas de preenchimento, F11. Você vai definir um gradiente radial, de branco para preto. Depois, é só clicar no OK. Olha só o efeito. A gente vai adicionar ainda nesse retângulo, mais um efeito de transparência. Para isso, a gente vai clicar na ferramenta transparência, vai selecionar agora, aqui na opção Nenhum, a opção Uniforme. E você vai definir o modo de mesclagem dessa transparência, lembra do modo de mesclagem que a gente viu lá no Photoshop? Para: Multiplicar. Por que multiplicar? Porque ele vai criar esse efeito todo sombrio, onde o centro fica mais clarinho e vai escurecendo para as laterais, como se tivesse uma luz de cima, exatamente no meio do nosso projeto. Olha que resultado legal. Deixa eu apertar o F9 aqui, para vocês verem. Olha que interessante. É um resultado muito bacana, que você também pode fazer no Photoshop, sem problema nenhum, utilizando objetos inteligentes. Mas, olha o resultado como fica legal, também no CorelDRAW. Você pode fazer esse mesmo efeito, em qualquer aplicativo vetorial. Se você quiser trabalhar por exemplo, com o Illustrator, não tem problema, você pode trabalhar tranquilamente. Eu vou salvar aqui na minha Área de Trabalho, para que eu não corra o risco de perder esse meu arquivo. Vou colocar aqui, Mockup Vídeo e salvar na versão X6. Antes, claro, de a gente finalizar o nosso trabalho, a gente precisa preparar ele para edição. Como é que a gente faz isso? Bloqueando as camadas que a gente não vai precisar mexer, que a gente não quer mexer. Por exemplo, eu vou bloquear a camada de luz, vou até minimizar ela aqui. Vou habilitar a camada da arte, e vou deixar bloqueada, a camada de fundo. Isso é útil, porque assim, eu posso clicar onde quiser, que eu não vou selecionar nenhum dos efeitos, nem a luz, nem a sombra, nem nada. Apenas a minha arte, e aí, eu tenho uma possibilidade de fazer a edição dessa arte, livremente, de um jeito mais fácil. E como é que eu faço para inserir a minha arte nesse projeto? É muito simples. Deixa eu ver se eu já tenho um material aberto aqui. Já tenho, já. Vou pegar esse Flyer, esse panfleto que eu criei há um tempinho atrás, copiar ele, e colar lá dentro do meu Mockup do Vídeo. Okay, está com a camada errada selecionada. Selecionar aqui a camada Arte, Ctrl+V. Olha só. O meu panfleto, na verdade, ele já ficou sobre o meu retângulo que eu havia criado, o meu retângulo azul. Mas, não tem problema. Se eu quiser, eu posso fazer com que essa arte, seja um PowerClip. Vou agrupar aqui, e vou adicionar essa arte em PowerClip, no meu retângulo azul. Para eu me certificar de que não vai ficar nenhuma sobra, nada faltando aí, no meu projeto. Depois, vou segurar o Ctrl, e editar esse PowerClip, dando um clique nele. É só selecionar a minha arte, pressionar o P, para ela ir para o meio da página. Olha só. Observa aqui que, realmente havia uma sangria né?! Então, a sangria vai ser eliminada pelo PowerClip. Segurando o Ctrl, eu clico fora. E olha que legal, como ficou o nosso resultado, o nosso mockup. Um efeito muito bacana, muito interessante, e que também é editável. Você pode controlar as opções de iluminação e de fundo facilmente. Desabilitando aqui, a proteção da camada, e alterando a coloração, para a cor que você achar conveniente. Você pode colocar o próprio azulzinho que a gente colocou ali no fundo, trabalhar com variações de cores que você achar interessante. Olha o vermelho, como ficou bonito. E aí, depois que você finalizar esse trabalho, depois que você terminar de trabalhar com o seu mockup, trocar ali a arte do nosso panfleto, você pode dar um Ctrl+E, para exportar a visualização e enviar para o seu cliente, mandar por e-mail, para publicar aí no nosso grupo de discussão, por exemplo. Dando um Ctrl+E, você vai abrir a janelinha de Exportar. Onde, você vai poder selecionar a pasta que você quer, eu vou clicar aqui em Exportar, no formato JPEG. Vou mudar o modo de cores, para RGB. E clicar no OK. Aí, você me pergunta: Liute, se você criar o material em CMYK, e exportar em RGB, não vai dar diferença de cores? Pode acontecer alguma variação, mas muito singela. Por quê? Se você converter de CMYK para RGB, o RGB é uma gama de cores muito maior. Então, ele não vai perder a coloração, muito pelo contrário, ele não vai ter como, na verdade, fugir das cores originais que você usou. Embora, haja alguma representação um pouquinho diferente em monitores diferentes. Agora, você fazer o contrário, converter do RGB para o CMYK, aí já é outra história, por quê? Você vai estar coletando um espaço de cores grande, para um espaço de cores pequeno. Isso vai fazer, claro! Com que cores que não existam dentro da gama utilizada, sejam descartadas e sejam substituídas com cores diferentes. Coisa parecida, a gente também já estudou no curso de CorelDRAW, nas aulas de gerenciamento de cores. Então, olha só gente, vamos ver como ficou o resultado final? O resultado final, ficou assim! Um mockup exportado. Bonitão aí, é muito legal, você pode exportar em RGB. Se você notar que ficou com essas linhas de gradiente aqui diferentes, você pode utilizar gradientes com mais níveis, dentro do CorelDRAW, ao invés do padrão 256, você pode usar 600 níveis de gradiente por exemplo. Mas, claro! Seu arquivo vai começar a ficar mais pesado. Então é isso galera! Espero que vocês tenham gostado. Além desse tipo de mockup de folha simples, você pode criar um mockup parecido com esse que eu fiz aqui, para Cartão de Visita. A técnica, é basicamente a mesma. Onde eu usei apenas um filete de sombra embaixo. E utilizei uma luz central também, entre os dois cartões de visita. É a mesma coisa. Tudo o que você vai precisar fazer aí agora, é exercitar a sua criatividade. E, botar para trabalhar. A gente vai criar uns novos mockups aí, em outras vídeo-aulas, mas eu acho que esse aqui, já deu para você entender como é que funciona a técnica de criação de mockups em aplicativos vetoriais como o CorelDRAW, e claro, dê uma revisada em como trabalhar com camadas com o aplicativo. Esse mockup vai ficar disponível para o pessoal que é assinante do Clube do Design. Se você ainda não é, é só acessar: clubedodesign.com lá, e conhecer o nosso plano de assinatura. É um plano que foi criado para que você possa ajudar a gente a continuar disponibilizando material no nosso canal, gratuitamente. E lá, você pode, tanto baixar a vídeo-aula, eu dou o direito para você baixar lá no nosso site, com facilidade, tem os arquivos lá, para você baixar tranquilamente. E também, vai poder baixar este mockup. O pessoal que está esperando os mockups que eu gravei na semana passada, é porque a minha internet está muito devagar ultimamente, mas eu estou carregando, os arquivos ficaram realmente muito pesados. Mas, essa semana já estarão disponíveis para você aí, na sua área de assinante. Beleza?! Então é isso galera. Não esquece de ajudar o nosso projeto clicando em gostei, compartilhando o vídeo, adicionando aos seus favoritos. E claro! Se você ainda não faz parte do Clube do Design, se inscreve no canal e acessa: clubedodesign.com, para você conhecer aí, todo o nosso trabalho. É isso pessoal! A gente se vê na próxima vídeo-aula. Um forte abraço! Tchau, tchau!.
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Everly Kane, Orange: New York Law School. Itaboraí: Sullivan County Community College; 2017.
Abby Russo, Nassau County. Sergipe: Tri-State College of Acupuncture; 2018.
George Ingram, 3rd Street, East zip 10009. São Pedro da Aldeia: SUNY Learning Network; 2009.