Manhattan College, The Bronx - Olá pessoal! Eu sou Liute Cristian, criador do Clube do Design. E hoje, eu vou mostrar para vocês, como criar um convite infantil, com o tema: Páscoa. Além de a gente utilizar o CorelDRAW para fazer a montagem do convite, nós vamos utilizar o Photoshop, para fazer uma fusão, que vai ser a colocação do rosto de uma criança, dentro da fantasia do coelhinho da páscoa, que você pode encontrar na internet. O primeiro passo, é você pesquisar por diversas imagens que podem trazer inspiração. Não existe uma quantidade ideal para que você pesquise. Eu por exemplo, pesquisei diversas imagens, e à medida que você vai pesquisando, vai encontrando novas ideias, a sua mente vai clareando, e você vai ter a ideia do convite ideal, que pode ser montado. Eu encontrei aqui, navegando na internet, essa fantasia do coelhinho da páscoa, e eu tenho também, a foto que o meu cliente me deu, com a criança, com o filhinho dele para fazer o convite. E o primeiro passo, é reunir as imagens que você vai utilizar. Nesse caso, eu utilizei apenas a imagem com a fantasia, a foto da criança, e duas imagens de coelhinho também, para a gente enfeitar o nosso convite. Nós vamos começar, realizando a fusão da imagem, que vai ser a imagem da fotografia, com a imagem da fantasia do coelho da páscoa. Eu vou abrir aqui a fantasia, clicando com o botão direito, Abrir com..., Adobe Photoshop CS5. Prontinho. Vou retornar lá na pasta onde estão as imagens, e vou abrir novamente, a imagem que está a foto da criança, também no Photoshop. Vou selecionar a Ferramenta Mover, e clicando em cima dessa fotografia, eu clico e arrasto para a aba aqui em cima, onde está o arquivo com a imagem da fantasia. Posiciono a ferramenta Mover, dentro da área dessa imagem, e solto para que a imagem seja colada aqui dentro. Utilizando ainda, a ferramenta mover, vou dar um clique neste controle aqui do canto. Segurando a tecla Shift, eu vou clicar e arrastar, para diminuir a imagem proporcionalmente. Diminuindo, eu posso soltar o clique e a tecla Shift. Eu posiciono novamente, a imagem, dentro da tela, posicionando o rosto da criança, mais ou menos sobre a área onde tem a cabeça da fantasia. Você pode visualizar com um pouquinho mais de transparência a imagem do bebê, para que você posicione corretamente essa foto, juntamente com o fundo. Você pode fazer isso, acessando aqui a paleta Layers. Se ela não estiver visível, você pode acessar: Window, Layers, ela vai aparecer. Você observa que na parte de cima, nós temos a camada que representa a foto da criança, e embaixo, nós temos o Background, que é a fantasia do coelhinho. Então, aqui com a imagem da criança selecionada, nós vamos diminuir a opacidade. Você pode fazer isso, clicando nesse controle aqui do lado, e diminuindo ela, para 60% mais ou menos. Você consegue observar que, é possível visualizar a imagem da criança, original, e a imagem também da fantasia lá atrás. Eu vou posicionar os olhos do bebê, sobre os olhos da imagem da fantasia. E agora, utilizando a tecla Shift com a tecla Alt, eu vou clicar nesse controle do canto, e arrastar, para que ela aumente, tanto proporcionalmente, quanto para todos os lados ao mesmo tempo. Posiciono os olhos da criança novamente, e aqui já está legal. Eu vou esconder a camada, só para você perceber um detalhe. Deixa eu aplicar aqui no Enter. Vou esconder aqui a camada. E, você observa que o rosto da criança da fantasia original, está virado para a esquerda. Na nossa criança da fotografia, está para a direita. Isso pode ser resolvido, simplesmente selecionando a camada da criança, clicando em Edit, Transform, Flip Horizontal. Pronto! Isso vai fazer com que a imagem vire horizontalmente, e você tenha ela invertida. Vou posicionar novamente sobre a fotografia da fantasia, levando como base os olhos do bebê. Já está na posição correta. Vou devolver a opacidade da camada, para 100%. Nós temos a imagem já posicionada. Caso seja necessário, você pode inclinar o rosto da criança, para se adaptar ao formato da fantasia, mas a gente vai fazer isso depois. Vou selecionar ferramenta borracha, pressionando a letra E, para que a gente apague a maioria, na parte de fora da imagem, que a gente não vai utilizar. Você pode aumentar o tamanho da borracha, clicando com o botão direito, ou melhor, pressionando a tecla Alt, clicando com o botão direito na tela e movimentando o mouse para os lados. Isso faz com que o tamanho do pincel aumente. Você também pode elevar o mouse para cima ou para baixo, afim de aumentar ou diminuir a suavidade desse pincel. Deixar ele com uma suavidade bem seca, e aumentar um pouco o tamanho, para eu apagar as áreas ao redor da criança, sendo que é importante aqui só o rosto. Você apaga. Não apague muito próximo, porque a gente vai fazer um recurso diferente depois. Você observa que se eu apertar a letra V novamente, eu ainda tenho área dessa imagem, aqui pelo lado de fora. Para apagá-las de uma vez por todas, basta você selecionar a ferramenta cortar. Certifique-se de que aqui em cima está tudo apagado. Se tiver alguma informação com centímetros ou pixels digitado, basta clicar em Clear. E aí, você abre um corte na imagem toda e aperta o Enter. Automaticamente, o Photoshop elimina o que estiver do lado de fora. Aperto a letra V novamente, e nós temos aqui, a camada com a foto do bebê selecionada novamente. Ainda assim, ainda tem algum resto de arquivo que não foi apagado aqui pela parte de fora. Vou apertar a letra E, para pegar a borracha novamente, e vou passar o mouse por aqui, só para mim certificar de que esteja apagado tudo. Aperto o V, e eu tenho novamente, a seleção da camada com essa criança. Antes de começar a editar e apagar a parte de fora, que vai justamente contornar o rosto desse neném, vamos corrigir esse efeito de olhos vermelhos, que acaba acontecendo com as câmeras digitais. Para isso, você seleciona a ferramenta Red Eye Tool. E aí, com essa ferramenta, você pode clicar e arrastar, abrindo um quadro ao redor desse globo do olho da criança. Ele automaticamente corrige os olhos vermelhos. Esse recurso pode ser feito de diversas maneiras. Clicando e arrastando como a gente fez. Você pode simplesmente, clicar em cima do ponto vermelho e também é possível fazer alterações como o tamanho da pupila, e também o tamanho aqui da área escura do olho da criança. Deixa eu afastar aqui o zoom. Ainda é possível também, fazer alguns retoques nessas áreas vermelhas que tem no rosto da criança, com a ferramenta de Restauração, essa Patch Tool. Você seleciona ela, que está no mesmo grupo da Red Eye Tool. Com essa ferramenta selecionada, você deve marcar essas opções na parte da caixa de propriedades, seleção única, aqui na opção Path, você coloca Source. Com essa opção selecionada, você seleciona a área que está danificada, coloca o mouse dentro da área de seleção, e arrasta para uma área boa. O Photoshop, faz a correção automaticamente. O Ctrl+D, retira a seleção. Novamente, eu vou selecionar essa área vermelha, clicar no centro dela, e arrastar para uma área boa. O Photoshop faz a correção, e o Ctrl+D, retira a seleção. Você pode repetir o procedimento quantas vezes quiser. Tomando cuidado, para que não haja correções em excesso, para que a imagem não comece a ficar muito artificial. Nós corrigimos as áreas do meio do rosto, ficou bem melhor assim. Aperto a letra V novamente, para pegar a ferramenta Mover. E agora, a gente vai trabalhar para esconder essa parte externa da fotografia, tomando bastante cuidado, porque caso ocorram erros, a gente pode fazer edições posteriores. E, para que isso ocorra, nós vamos adicionar o que a gente chama de máscara de camada. Uma máscara, na verdade, ela não apaga as informações da camada que você selecionou, ela apenas esconde. Isso permite, que caso você se arrependa, ou precise fazer uma modificação posteriormente, basta editar a máscara, e a imagem pode ser revelada ou apagada naturalmente. Para fazer isso com a camada da criança selecionada, aqui na paleta Layers, você vai clicar na opção Adicionar Nova Máscara de Camada. Isso vai fazer com que uma segunda camada branca, apareça do lado da camada original. Observe que é possível selecionar uma das duas. Selecionando a máscara, que é justamente esse quadro branco, você pode utilizar o pincel na cor preta, ou pode pressionar o X, para ele inverter para a cor branca. A cor preta, vai esconder os pixels da imagem, dando uma impressão de que ela tenha sido apagada. Apertando o X, eu vou inverter para a cor branca, e a cor branca, vai remostar os pixels, como se nada tivesse acontecido. Então, utilizando a máscara de camadas, se torna muito mais fácil editar essa camada, e caso ocorra algum erro, você pode simplesmente desfazê-lo, pintando de branco. Vou inverter novamente para preto. Vou utilizar um pincel com um tamanho um pouco menor, e com uma suavidade intermediária, e vou apagando ao redor da cabeça dessa criança, utilizando o controle de zoom, para chegar mais perto. Pode ser necessário diminuir o tamanho do pincel, para que você apague melhor, ao redor do rosto da criança. Observe que ao redor do rosto dessa criança, a gente tem uma linha de sombra, que acaba definindo aqui bem o queixo dela, a bochecha aqui da esquerda, então, é bom que você elimine completamente essa linha, tomando bastante cuidado para não deformar o rosto da criança. Observe que eu altero o controle de visualização do zoom, utilizando o Ctrl+Espaço para aproximar, e o Alt+Espaço, para afastar. Ctrl+Espaço, aproxima, claro que eu estou clicando, e o Alt+Espaço afasta. Segurando apenas o espaço, você tem a ferramenta Hand, que é essa mãozinha, que permite você arrastar tranquilamente, a visualização da imagem. Ctrl+Espaço, aumenta novamente. E aí, nós vamos continuar apagando. Como a nossa fantasia cobre a cabeça da criança toda, pode ser necessário que você apague as orelhas também. Então, vamos apagar aqui as orelhinhas dele. Eu posso esconder a camada, clicando aqui no olhinho, para visualizar o que eu tenho atrás. Então, eu observo que essa fantasia vai pegar um pouquinho mais aqui a cabeça dele, escondendo a parte de cima. Você pode apagar tudo isso aqui. Apagando, não tem problema se aparecer um pouquinho da pele da outra criança, depois a gente vai corrigir internamente. Apagando aqui, perfeito. E continua apagando aqui do lado. Terminando assim, a eliminação da parte desnecessária. Seleciono a Ferramenta Mover, pressionando a letra V e vou apenas posicionar aqui, o queixo da criança mais abaixo, para que ele fique justo aqui, com a fantasia. Letra E, seleciona, opá desculpa, a letra B novamente, seleciona aqui o pincel, e eu vou continuar apagando os restantes de informação que o Photoshop acabou deixando aqui do lado de fora. Deixo tudo apagadinho. E aí, nós vamos posicionar o rosto da criança novamente. Observe que aqui do lado, nós ainda podemos apagar mais um pouquinho. Então, eu pressiono o E, pressiono a letra B do teclado, e vou fazer mais um pouquinho aqui do lado da fantasia. Feito isso, eu vou corrigir essa parte de cima aqui, onde apareceu um pouco do rosto do bebê lá atrás. Pressiono a letra X, para inverter as cores. O pincel branco, vai mostrar novamente, aquela área que eu havia escondido. Pronto. Observem, que a nossa montagem está quase pronta. A fantasia está vestindo um neném que é bem gordinho, ele tem as bochechinhas bem gordas, diferente desse nosso bebê que também é fofinho, mas a bochecha é menor. Então, a gente vai fazer uma pequena alteração na camada Background, que é onde tem a fantasia do neném. Selecionando essa camada, selecionando Filter, Liquify. O filtro Liquify, é responsável por mover ou alterar os pixels, preservando a aparência deles. Por coincidência, esse mesmo filtro é utilizado para fazer a modelagem nas modelos das revistas populares. Você vê aquela modelo bem bonitona com o corpo bem definido, por crer que ele foi utilizado aqui com o filtro Liquify. No filtro Liquify, você vai selecionar essa primeira ferramenta, que é a Forward Warp, que ela serve para arrastar, para afastar os pixels. Deixa eu dar um Ctrl+Z aqui. Nós vamos selecionar aqui, um tamanho entre 180, 160, depende do tamanho da sua imagem. Dar um zoom aqui, na bochechinha do neném, e vou arrastar levemente, posicionando o centro do círculo, dentro da área que eu quero mover. Arrastando a fantasia, como se eu estivesse apertando ela. Pronto! Feito isso, basta clicar no OK. A fantasia já foi empurrada. Consequentemente, fica mais justo aqui, ao rosto do bebê que a gente está trabalhando. Você pode fazer alguns retoques utilizando o pincel. Seleciona aqui a máscara, B, deixa eu inverter aqui para o X, selecionar o preto. Aí, você faz alguns retoques ao redor do rosto da criança, para deixar o mais realista possível. Dar uma pequena apagada aqui. E a sua fusão está quase pronta. Agora, a gente vai ajustar a tonalidade de cores na foto do bebê, para tonalidade de cores do bebê que está na fantasia original. Claro que o neném da foto do meu cliente, ele tem a mesma cor desse da fantasia. Caso seja uma criança com a pele mais clara ou mais escura, você pode fazer o mesmo procedimento que nós vamos executar aqui no rosto, para escurecer aqui a parte da pele que está aparecendo aqui na mãozinha da fantasia. Basta selecionar essa área, e executar o procedimento semelhante ao que vamos executar agora, para clarear o rosto. Vamos selecionar a pele do bebê, clicando em cima do rosto. Nós vamos adicionar uma camada de ajuste, clicando nesse botão: Adicionar nova camada de ajuste. Iremos selecionar a camada de ajuste de curvas. Quando você seleciona uma camada de ajuste, vai adicionar uma camada sobre as camadas do seu arquivo, e as alterações podem ser feitas diretamente nesse painel. As alterações feitas em uma camada de ajuste, podem ser revertidas ou atualizadas. Ou seja, você pode alterar as curvas, e caso o resultado não fique como o esperado, você simplesmente altera o valor ou elimina a camada de ajuste, devolvendo a aparência original às camadas de baixo. Notem que, o ajuste deve ser aplicado apenas a camada onde nós temos o rosto da criança. Então, para que isso ocorra, você vai pressionar a tecla Alt, e vai clicar nessa linha que há entre a camada de baixo e a camada de cima. Deve aparecer esse controle. Você clica, e essa setinha aparece, indicando que o recurso vai ser aplicado apenas na camada abaixo. A camada original com a fantasia não será alterada. Feito isso, nós vamos alterar aqui a tonalidade das curvas, clareando mais a pele do bebê dessa maneira, e dando um pouquinho mais de contraste, puxando o segundo ponto. Feito isso, você vai clicar em Adicionar um outra camada de ajuste, que se chama: Color Balance. Essa camada de ajuste, vai servir para a gente editar a invasão de cores. No nosso caso, a gente observa que está muito amarelado. Vamos fazer o mesmo procedimento depois de adicionar essa camada de ajuste, segura o Alt e clica na linha aqui. Isso vai indicar que o efeito vai ser aplicado apenas nessa camada. Vou selecionar aqui a opção Highlights, e vou diminuir os amarelos. Pronto. A opção Highlights, define a tonalidade de cores dos brilhos, ou seja, das cores mais claras da sua fotografia. Então, observem que alterando esse valor Highlights, o amarelo, retirando o amarelo você consequentemente está colocando mais azul, a gente vai conseguir um efeito mais parecido. O rosto já está quase na mesma tonalidade de cor da nossa pele, da nossa criança original. Feito isso, nós vamos adicionar uma terceira camada de ajuste, que se chama Select Color. Novamente, reposiciono o mouse aqui embaixo, pressionando o Alt eu dou um clique, e agora nós vamos selecionar aqui em Colors, o canal amarelo e vamos retirar mais amarelo, deixando a tonalidade da pele do bebê, mais rosadinha. Depois disso, vamos adicionar uma última camada de ajuste, que vai ser a camada de níveis. Clique novamente em adicionar nova camada de ajuste, e você vai procurar por Levels. Novamente, eu vou segurar o Alt e clicar aqui, para que o efeito seja aplicado apenas na camada do rosto. Nós vamos alterar os níveis claros, que é esse controle bem aqui, arrastando ele um pouquinho mais para frente. Bem pouquinho, para a nossa imagem não ficar muito clara. Depois, um pouquinho com os médios, e vou dar mais contraste, selecionando esse controle aqui. Observe que ele faz o controle das sombras. Nossa fusão está pronta. O rostinho do neném já está com a mesma tonalidade de pele original, com as cores corrigidas. Caso seja necessário, você pode adicionar mais nitidez no rosto, para que ele fique com um contraste melhor. Selecionando, clicando em Filter, Sharpen, Unsharp Mask. E aí, você ajusta o controle de Radius para menos, e aumenta o Amount, que vai definir uma nitidez maior no rosto desse neném. Vou usar aqui os valores 37 para Amount, 2.2 para Radius. Clico no OK e pronto. Nossa fusão está terminada. Feito isso, nós vamos eliminar agora, esse fundo branco que tem ao redor da camada original, para que a gente possa aplicar o nosso próprio fundo lá no CorelDRAW. Aqui na paleta Layers, nós vamos selecionar o Background. Observem que essa camada está bloqueada, o que impede que eu elimine o fundo e deixe ele transparente. Resolvemos isso, apenas dando dois cliques no nome da camada e clicando no OK, nessa janelinha que apareceu. Pronto, o cadeado desaparece e você já pode apagar o fundo branco. Como o fundo é completamente branco, nós vamos selecionar a Ferramenta Varinha Mágica, pressionando a tecla W. Observe que nós temos aqui o Adicionar a Seleção, marcado. E a tolerância, eu vou colocar 50. Pronto. Depois disso, nós vamos dar um clique dentro da área branca. A tolerância de 50, acabou invadindo muitas áreas da minha fantasia. Então, eu vou dar um Ctrl+D para retirar a seleção e vou diminuir o meu nível de tolerância para 20. Acho que esse é o valor ideal. Com a tolerância 20, ao clicar na área branca, ele não invade as áreas aqui do pé da fantasia, e nem da mão e nem da lateral, que é onde tem brilho. Como a opção Adicionar a seleção está marcada, basta você ir clicando em novas áreas, que elas automaticamente vão sendo adicionadas à seleção. Tomando cuidado para selecionar todas as áreas que mostrem o fundo. Vamos fazer um pequeno ajuste na seleção, onde nós temos aqui, a parte desses pelinhos em cima da fantasia. Para isso, nós vamos clicar aqui na opção Refine Edge. E com essa mesma ferramenta que já está habilitada aqui na janela, você vai clicar e arrastar sobre essa área onde você tem os fiapinhos. O Photoshop automaticamente já identifica, que ele vai precisar de um nível de detalhe maior. Caso você não consiga exibir essa opção com essa escala de vermelho, basta alterar aqui a opção View Mode, para Overlay. Ele mostra aqui dessa maneira. Depois de a gente clicar e arrastar, basta clicar no OK e você pode pressionar o Delete, para apagar o fundo. O Ctrl+D retira a seleção e você observa que aqui, o recorte foi mais refinado, e a gente tem o efeito com perfeição. Depois disso, nós vamos salvar esse arquivo original, apertando Ctrl+S. Deixando com o formato Photoshop mesmo, você pode salvar com o nome que quiser. E depois, nós vamos criar um formato mais simplificado, para a gente poder exportar lá para o CorelDRAW. Vamos fazer assim, eu vou arrastar aqui para cima, vou selecionar a primeira camada do topo, da minha paleta de camadas, vou pressionar Ctrl+Shift+Alt e a letra E, ele vai criar uma cópia de tudo que eu tenho embaixo, mesclado aqui em cima. Depois, eu vou selecionar a primeira camada, arrastar aqui para baixo, com o Shift vou selecionar a última camada, e vou apagar todas as camadas, pressionando a tecla Delete. Dessa maneira, eu vou ficar apenas com uma camada, sem nenhum efeito já prontinha, apenas para a gente salvar e exportar para o CorelDRAW. Vamos salvar, pressionando Ctrl+Shift+S. É a mesma opção para Salvar Como, ou seja, eu vou salvar uma cópia do arquivo original, mantendo aquele que já tem todas as camadas de ajuste, caso você precise fazer algum ajuste posterior. Bastando mudar o nome desse arquivo. Vamos colocar aqui: Foto Final, e vamos salvar. Nós temos agora o arquivo original e também esse arquivo já finalizado. Caso seja necessário, você pode fazer um pequeno corte para retirar essa área em excesso na lateral da imagem. Pressiona a letra C, você pega a ferramenta de corte, e aí você abre uma seleção aqui ao redor, para eliminar a área desnecessária de transparência. Dou dois cliques para confirmar o corte, e aperto Ctrl+S, para salvar as alterações no arquivo duplicado. Posso fechar o Photoshop, não preciso mais abrir. E agora, nós vamos montar o nosso convite, dentro do CorelDRAW. Vou criar um novo documento, e o primeiro passo a fazer, é mudar o tamanho da página para o tamanho do convite que vai ser confeccionado. Aqui no tamanho do papel, você vai clicar e selecionar o tamanho A5, que é aquele que você tem o tamanho de meia página. Se você preferir, você pode também configurar um tamanho manualmente. Eu vou usar um tamanho um pouco menor. Vou utilizar o tamanho 145x100. Isso vai me definir um convite menor, um quarto de página A4, e você também pode economizar na hora de imprimir. Você pode fazer do tamanho que achar melhor. Depois de definir um tamanho personalizado, nós vamos criar um quadro que vai servir como plano de fundo. Dando dois cliques na ferramenta retângulo, ele vai criar um quadro do tamanho da página. Para que a gente não se perca, vamos adicionar pequenas linhas-guia, ao redor dessa caixa. Clicando na régua e arrastando para cima da linha do retângulo. Você consegue adicionar linhas-guia. Depois disso, você habilita aqui em cima em Alinhar a linhas-guia, para que o CorelDRAW trave automaticamente os objetos que se aproximarem dessas guias. Nós vamos criar primeiramente o plano de fundo, que consiste nessas barras coloridas aqui, na parte de trás da criança. Isso é muito simples. Vamos criar um retângulo aqui do lado de fora, um pouquinho comprido. E você vai fazer assim: Pressione a tecla + (mais) para duplicar esse retângulo, você vai clicar no controle que está do outro lado, aqui do lado esquerdo, vai clicar e arrastar para a direita. Afim de que ele inverta a forma, e posicione ela do outro lado. Vou pressionar o + (mais) novamente, duplicar e arrastar para inverter, e movimentar ela para o outro lado. Como eu já tenho 3 barrinhas criadas, basta eu selecionar as três, pressionar o + (mais) novamente, coloco o meu cursor em cima desse controle da esquerda, clico e arrasto ele para o outro lado. As formas se invertem, e são aplicadas novamente no outro lado. Vou repetir o comando novamente selecionando tudo, apertando o + (mais), clicando e invertendo para o outro lado. Você pode usar tamanhos diferenciados. Selecione tudo, + (mais), movimente para o outro lado. Selecione tudo, + (mais), movimente novamente, assim você vai criando várias barras no seu plano de fundo. Depois disso, nós vamos selecionando algumas barras e pintando com as cores que você quiser. Branco, Azul, Verde... Você utiliza cores bem claras, para que o convite não fique muito pesado. Então, eu recomendo que você use tons de azul, tons de verde. Se você não gostar de nenhuma dessas cores, na paleta do CorelDRAW, você pode clicar e manter o botão pressionado sobre a cor, que ele mostra mais variações. E aí, você seleciona a variação que quiser. Você pode deixar também, alguns quadros em branco. Deixa eu pintar logo todos os que eu quero de verde aqui. Se você quiser economizar tempo, você pode, ao começar a fazer a grade, já pintar alguns quadros com a cor que você quiser. Depois, você vai fazendo aquele procedimento para ir duplicando. Deixa eu pintar de azul aqui os outros. Vou pintar agora alguns de amarelo, um amarelo bem claro. Depois disso tudo, nós vamos selecionar todas essas formas e retirar o contorno, clicando com o botão direito nesse botão aqui. Você só tem agora, as formas preenchidas com as cores que você definiu. Observe que você acabou selecionando também o retângulo que estava no plano de fundo. Então, eu vou fazer o seguinte: Vou tirar a seleção, vou tentar selecionar apenas o retângulo lá de trás, clicando e arrastando de uma maneira que eu não envolva os retângulos dessas barras que a gente criou. Pronto. Depois, eu vou colocar esse retângulo aqui fora. Eu vou até colocar a borda novamente, para você ver ele aqui. Agora, eu vou selecionar todas essas barras e apertar o Ctrl+G para agrupar, e vou posicioná- las do lado de fora. Seleciono novamente, o retângulo que eu coloquei aqui do ladinho e aperto a letra P, para que ele seja alinhado pelo centro da página. Vou colocar essas barras em PowerClip. Ou seja, elas vão ficar dentro deste retângulo. Para isso, basta selecionar as barras, clicar e arrastar com o botão direito, e soltar sobre o retângulo do nosso plano de fundo. Deve aparecer um menu de contexto, com a opção PowerClip Dentro. Você clica, e eles vão ser posicionados dentro desse retângulo. Vamos ajustar o posicionamento dele. Vou apertar aqui o F4, para visualizar o quadro. Com a tecla Ctrl, eu vou dar um clique em cima desse retângulo, para entrar na edição do conteúdo, que seria o nosso PowerClip. Dessa maneira, você pode editar o posicionamento das barras, clicando nelas e apertando a letra P, para que elas fiquem no centro da página. Agora, nós vamos criar uma espécie de retângulo, para definir a área que vai deixar o nosso texto mais limpo. Nós vamos criar um retângulo que vai compreender do lado de fora, ao outro. Esse daqui, deve ficar do lado de fora dos limites das nossas linhas-guia. Pintar ele de branco, vou definir uma borda azul-claro, clicando com o botão direito aqui na cor azul. Depois, nós vamos aumentar a espessura dessa borda, clicando na opção Caneta de Contorno, e vamos selecionar aqui, o tamanho, 5 milímetros ou 0.75, o tamanho que você achar melhor. Depois disso, nós vamos clicar em Concluir edição do meu objeto, e nós vamos ter o nosso plano de fundo pronto. Aperto F4, para visualizar. Observe que o nosso quadro de plano de fundo tem esse contorno preto. Nós vamos tirar ele, clicando com o botão direito aqui. E, nós já podemos importar agora, a foto da nossa criança. Vou clicar aqui em: Convite Arthur, que é a pasta onde eu salvei a fotografia. Vou clicar em Foto Final. Copiar no Ctrl+C, e colar no Ctrl+V no CorelDRAW. Observem que a foto ficou bem maior. Aperto F4, para visualizar ela de longe. Vou diminuir ela, selecionando esse cantinho aqui, segurando o Shift, clicando e arrastando eu vou diminuir. Eu vou fazer o mesmo efeito com a fotografia, colocando ela em PowerClip no nosso plano de fundo. Então, clico na foto, arrasto para uma área do retângulo, e solto, clicando na opção PowerClip Dentro. Segurando o Ctrl, eu vou clicar nesse retângulo, para entrar na edição do PowerClip, e vou redimensionar e posicionar a fotografia da criança como eu quiser. Para deixar a foto mais realista, como se a criança estivesse realmente no cenário, nós vamos adicionar um sombreamento. Isso pode ser feito selecionando a ferramenta sombreamento. Observem que a fotografia está selecionada, pois os pontinhos aparecem ao redor dela. Você vai clicar na parte de baixo da foto, clicar e arrastar para cima. Abrir uma sombra pequena, mais ou menos na altura da mão dela, e você vai soltar. Isso vai criar um sombreamento, que pode ser facilmente editado na barra de propriedades, aumentando o enevoamento, e aumentando também aqui, a intensidade da cor. Caso seja necessário, você pode editar a distância dele, movimentando esse controle aqui. Depois disso, basta clicar em Concluir edição do objeto, para a gente sair da edição do PowerClip. A foto da criança ficou muito cortada? Vou entrar novamente no PowerClip, segurando Ctrl e clicando e vou diminuir mais um pouquinho, colocar mais para o lado, perfeito. Nós temos aí, ela bem posicionada. Nós utilizamos aqui no convite, duas fontes que tem a aparência mais infantil, que é a fonte: Marita Medium, e a fonte Floraless, que foi utilizada para dar destaque aqui ao nome da criança. Deixa eu desagrupar aqui. Então, você pode digitar o texto que quiser. Aqui, nós vamos apertar o F8, clicar e digitar. Nós vamos posicionar o texto aqui em cima, selecionar a fonte Marita Medium, e com a ferramenta forma, nós vamos diminuir o espaçamento entre esse texto. A ferramenta forma, diminui o espaçamento quando você está trabalhando com textos. Depois, pego a ferramenta seleção, e mudo o alinhamento para centralizado. Posiciono onde eu quiser, diminuo. Vou pintar de azul e definir o contorno branco, clicando com o botão direito no branco. Depois de definir esse contorno, nós vamos aumentar a espessura dele, clicando em Ferramenta de Contorno, 0.5. O contorno está na frente do preenchimento. Nós podemos resolver isso pressionando a tecla F12 e selecionando aqui a opção Atrás do Preenchimento. Você também pode definir a opção Escala com imagem, para garantir que o contorno também seja dimensionado, caso você precise aumentar ou diminuir esse texto. Clico no canto arredondado, e clico no OK. Você pode também, alterar o ângulo desse texto, clicando sobre ele mais de uma vez, utilizando esse controle. Agora, vamos escrever o nome da criança, pressionando F8 e clicando na tela, e digitando o nome dela. Arthur. Vou pegar a Ferramenta Seleção, e alterar a fonte para a fonte Floraless. Todos os arquivos que a gente está utilizando nessa vídeo-aula, vão estar disponíveis para download no Clube do Design. Eu já aproveito para avisar a vocês que nós estamos abrindo em breve uma lojinha, onde eu vou fornecer diversos arquivos para venda. Onde, você pode comprar os arquivos de personalização da festa do seu filho, ou alguma festa que você queira organizar, como rótulos de refrigerante, etiqueta, sainhas para cupcake e afins. A lojinha na verdade, vai servir para eu manter o site no ar. Já que nós temos alguns custos como Hospedagem e Domínio. Então, vale a pena você visitar e adquirir um arquivo, para que você possa imprimir e personalizar a sua festa, além de ajudar o meu trabalho. Continuando. Depois de alterar aqui, a fonte do Arthur, a gente vai aumentar ela, dimensionando. Eu utilizei lá no convite original, várias letras com cores diferentes. Inclusive, as letras estão em ângulos diferentes. Nós vamos fazer o seguinte: Vamos selecionar o nome do Arthur, e apertar o Ctrl+K, para separar esse texto. Todas as letras ficam individuais. Eu vou selecionar essas letras e aplicar um contorno. Colocar 1 milímetro, na cor branca. Aperto F12 para colocar atrás do preenchimento, escala com a imagem com o canto arredondado, clico no OK. E agora, eu vou clicar fora para retirar a seleção, e vou editar o ângulo de cada letra, individualmente. Dando um clique, depois outro clique e ajustando o ângulo. Novamente aqui. Clico em mais outro, eu consigo exibir o controle e faço a alteração do ângulo. Agora, nós vamos apenas pintar cada letra com uma cor diferente. Seleciono todas essas letras, agrupo elas no Ctrl+G, vamos colocar um efeito de sombreamento, duplicando essas letras no + (mais), movimentando elas um pouquinho para baixo. Observem a posição. Vou pintar ela de preto e o contorno também vou definir preto. E aperto o Ctrl+Page Down, para enviar essa letra para baixo das outras letras. Caso o preto fique muito pesado, você pode alterar para cinza. Pintar a letra de cinza e o contorno de cinza também, clicando com o botão direito na cor cinza. Perfeito, assim ficou melhor? Colocar mais escuro. Aí, você pode selecionar tudo isso, agrupar e adicionar o ângulo, caso seja necessário. Vamos salvar aqui, para que a gente não tenha problemas. Perfeito. O nome ficou meio errado mas tudo bem. E depois, você pode ir adicionando mais texto, conforme seja necessário. Posicionar aqui embaixo do nome. Você pode ir seguindo os mesmos conceitos: Digitando o texto e mudando o ângulo, colocando o contorno aqui no caso, no texto de baixo. Você pode adicionar o texto à vontade. Agora, vamos adicionar os enfeites que são as outras imagens dos coelhinhos. Para isso, eu vou diminuir esse quadro aqui atrás, branco, pressionando a tecla Ctrl e clicando aqui no meu retângulo, eu vou apenas movimentar esse quadro mais para cima, para mim ter mais espaço aqui embaixo. Concluir edição. Posicionar esse texto mais em cima. Vamos voltar lá na pasta onde nós temos as imagens. Eu tenho aqui, uma imagem JPG, onde o fundo é branco. Eu tenho uma imagem em PNG, que já está com o fundo transparente. Vou pegar essa aqui do PNG, copiar aqui no Ctrl+C, e colar aqui no Ctrl+V. Basta eu posicionar onde eu quiser no meu convite, diminuir, colocar aqui do lado. Vou inclusive, aplicar o efeito de sombra nessa imagem, para ela ficar mais real. E aumentar aqui. E agora, nós vamos tratar a outra imagem do outro coelhinho. Vou abrir ela com o Photoshop, porque eu preciso remover o fundo branco, já que ela está em JPG. Muito simples! Basta selecionar a ferramenta varinha mágica pressionando o W. Aqui na paleta Layers, eu preciso desbloquear essa camada, dando dois cliques e clicando no OK na janelinha. E vou selecionar o plano de fundo branco, e apertar o delete. O Ctrl+D, retira a seleção. Dou um Ctrl+S, para salvar com o próprio formato do Photoshop. Pronto. Eu posso fechar aqui. E eu tenho aqui agora, uma cópia da imagem em PSD com o fundo transparente. Copio no Ctrl+C, volto para o CorelDRAW e colo no Ctrl+V. Vou posicionar ela aqui em cima. Diminuí-la, conforme a necessidade. Para que ela não fique na frente do texto, nós vamos selecionar o texto e pressionar o Shift+Page Up, para que o texto fique na frente do objeto e nós temos aí, o nosso convite pronto. Caso você mesmo vá imprimir, eu vou dar uma centralizada aqui, selecionando e apertando a letra C. Caso, você mesmo vá imprimir em casa, você pode adicionar sangramento nesse material, para que você ao recortar ele com estilete ou tesoura, não acabe deixando acidentalmente bordas brancas. Como adicionar o sangramento? Observe que o nosso plano de fundo, se eu segurar o Ctrl e clicar nesse retângulo, no nosso plano de fundo foi sempre criado, sobrando, deixando algumas áreas de imagem, para fora dos limites do retângulo. Observe que aqui é a margem do retângulo, e aqui, nós deixamos sempre algumas partes sobressalentes. Isso é muito útil para que você possa criar o sangramento. De que maneira? Eu vou concluir aqui a edição do objeto. Eu vou selecionar esse retângulo do fundo e selecionar a ferramenta forma. Observem que esse retângulo do fundo, por ele ser uma forma predefinida, com a ferramenta forma, você pode arredondar os cantos, mas não é isso que a gente quer. Então, ao selecionar esse retângulo e a ferramenta forma, você vai apertar o Ctrl+Q, que vai transformar esse retângulo em uma forma de curva. Depois de pressionar o Ctrl+Q, você precisa definir o deslocamento do seu teclado, que vai ser importante para você criar o sangramento. Eu vou clicar aqui com a setinha, seleção, clicando na página, você tem aqui a opção de deslocamento. O ideal é colocar um sangramento de 2 a 5 milímetros. Eu vou definir o tamanho mínimo que é 2 milímetros. Aperto Enter. Seleciono novamente a ferramenta forma, seleciono o plano de fundo e você consegue visualizar os nós de edição, ao redor desse plano de fundo. Vou clicar e arrastar aqui, para selecionar os dois nós de cima, e pressionar para cima, no meu teclado. Observem que isso vai deslocar a margem do meu retângulo, expondo o restante da imagem que está por trás. Vou fazer a mesma coisa na lateral, depois embaixo, depois na outra lateral, posicionando na lateral correspondente. Observe então, que nós aumentamos a área do nosso convite, aumentando apenas a margem do retângulo, sem alterar em cima, o dimensionamento do convite, aumentando as imagens. Então, a gente apenas aumentou a área de imagem. Isso vai fazer com que ao recortar, você passe o estilete, exatamente sobre essa área pontilhada. E essa área que você acabou de adicionar, vai ser jogada fora. Isso apenas evita que você acabe deixando bordas brancas, na hora de aplicar o recorte. Seguindo com a dica de impressão em casa, na sua impressora jato de tinta e impressão a laser, você pode depois que configurar o sangramento, pressionar o Ctrl+P. Isso vai abrir a janelinha de impressão. Você pode definir a impressora que quiser. Inclusive, alterar as preferências, para aumentar a qualidade ou mudar o tamanho do papel. Depois, você vai clicar em Visualizar impressão, e aí, você tem o convite posicionado no centro da página. Claro que o convite foi feito para caber em mais de uma página, no nosso caso, 4 convites em uma folha de A4. Antes de a gente replicar ele, ou duplicar vamos dizer assim, na página de impressão, nós vamos selecionar aqui a ferramenta Posição das Marcas, e vamos clicar aqui em cima nesse marcador, que vai definir exatamente onde você vai fazer o corte. Observe que aparecem linhas pretas, definindo onde você pode passar o estilete utilizando uma régua, ou pode cortar com a tesoura. Então, você vai cortar exatamente sobre essas linhas aqui. Depois disso, vamos selecionar a ferramenta Layout de Imposição, e utilizando esses controles aqui de cima, nós vamos definir aqui, 2 horizontalmente e 2 verticalmente. Clica na Ferramenta Seletor, você consegue observar que você tem vários convites espalhados na página. Caso seja necessário, ou caso você vá recortar isso com uma guilhotina, pode ser necessário adicionar espaçamento entre os convites. Mas, caso você vá cortar com estilete, você não precisa deixar espaço entre os convites. Basta passar o estilete aqui, e você consegue cortar perfeitamente os 4 convites, utilizando claro, as marcas de corte. Mas, se você quiser adicionar o espaçamento, basta selecionar a ferramenta Layout de Imposição, clicar entre os convites, e adicionar aqui, 2 milímetros de espaço, por exemplo. Depois novamente, clico aqui entre os convites horizontalmente, e adiciono mais 2 milímetros de espaçamento. Pressiono Enter e confirmo. Então, você tem espaço entre os convites. Consequentemente, quando você voltar para a ferramenta de seletor, você vê que as marcas de corte vão estar separadas, já que agora, os convites estão separados. Feito isso, você pode clicar no botão Imprimir ou clicar aqui em Opções de impressão, e definir a quantidade de cópias que você quer. Depois disso, clique no OK e clique na opção para confirmar a impressão. Lembrando, se você for cortar em estilete, sempre deixe esse espaçamento zerado e imprima a quantidade que você quiser. Bom pessoal, espero que vocês tenham gostado. Todos os arquivos desse convite, vão estar disponíveis no site do Clube do Design. Você pode acessar: www.clubedodesign.com ou clicar no link que está logo aí abaixo na descrição do vídeo, e fazer o download do arquivo à vontade. Não se esqueça de assinar o canal, e curtir a nossa publicação. A gente se vê na próxima vídeo-aula. Qualquer dúvida, é só comentar. Até mais. Tchau, tchau. Se você curtiu essas dicas, clique em gostei no canto inferior do vídeo. Depois, assine o canal, clicando em inscrever-se, na parte superior. Caso seja necessário, você será direcionado a tela de login, onde deverá fornecer os seus dados da sua conta do Google, que são os mesmos dados utilizados para acessar o Orkut ou Gmail. Para confirmar, clique agora em Inscrever-se, novamente. E marque a caixinha ao lado, para receber um e-mail a cada nova vídeo-aula do canal. Também será preciso clicar em Gostei, novamente, para confirmar o seu voto. Pronto! Agora, você pode acessar de maneira exclusiva, todos os vídeos do canal. Que podem ser encontrados no botão vídeos, que fica ao lado do meu nome. Além disso, você tem acesso exclusivo, ao perfil do meu canal..
Qual idade do apresentador silvio santos vagas para tecnico seguranca do trabalho rj Itatiba curso gestao de pessoas gratuito online. Araguaína dissertacao de mestrado em microbiologia ABNT, material para pintura em tela em santos Estudo de Casos, etica e cidadania herbert de souza resumo Dissertação, curso de automacao industrial em itajai Crítica Literária/Filme. Direito processual do trabalho honorarios advocaticios monografia de la zarzamora pdf qual idade do apresentador silvio santos Belford Roxo curso educacao fisica licenciatura. Loja de fantasia em ribeirao preto sp TCC Barra Mansa livro de exames hermes pardini, cursos unesp presidente prudente.
Campo Grande:
Fred Kemp, Erie County: Graduate School of Journalism. Novo Hamburgo: State University of New York at Delhi; 2011.
Hazel Lambert, Yates. Itaguaí: Riverdale; 2006.
Nicole Zhang, Fashion Avenue zip 10018. Petrópolis: Alfred; 2007.